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唯美主義繪畫大師: 惠斯勒

唯美主義繪畫大師: 惠斯勒

作者 : 吳礽喻

出版社 : 藝術家出版社

※ ※ 無庫存

無庫存

定價 : NT 480

售價9折, NT432

內容簡介


美國19世紀寫實主義繪畫大師--惠斯勒的生涯與作品介紹
深入惠斯勒作品唯美詩意的美學核心,體現美國油畫寫實傳統的民風內蘊

詹姆斯.艾伯特.馬克-湼爾.惠斯勒(James Abbott McNeill Whistler, 1834-1903)與艾金斯、荷馬同被視為十九世紀後半期美國寫實油畫的三巨頭。惠斯勒才智敏銳,對現實世界中的美,懷有特殊的崇敬,是一位追求唯美主義的油畫大師。

惠斯勒1934年生於美國麻州的羅維爾城,九歲時隨父母遷往聖彼得堡,從小就顯露繪畫天賦,並進入聖彼得堡美術學院習畫。在聖彼得堡生活的七年,正是他的人生情感、想像力和愛好基本形成的時期。惠斯勒早期作品的鮮明、和諧和嚴謹的風格,跟聖彼得堡簡潔而純淨的美確實有著某種聯繫。     1848年,惠斯勒的父親去世,母親帶著惠斯勒兄弟重返美國康州的史東寧頓,他前後進入一所基督教會學校和西點軍校就讀,但功課拙劣,三年級讀完終於自動退學。後來他去華盛頓,要求國防部長戴維斯准他重返西點,戴維斯要他去見政府製圖組長賓漢上尉,賓漢發現他有繪圖才能,1954年11月留他在製圖組工作。

惠斯勒在書上看到巴黎畫家多采生活的描述,決心前往巴黎學畫。1855年夏天徵得母親同意赴法,而且從此一去未返。在巴黎,他向格萊爾學習,與畫家庫爾貝相交甚好,之後又與馬奈以及其他年輕畫家過從甚密。1863年在「落選作品沙龍」中與馬奈〈草地上的午餐〉一起展出他的第一幅重要大型繪畫〈第一號白色交響曲:白衣少女〉(畫中愛爾蘭姑娘同時也是庫爾貝的模特兒),金黃色的頭髮、柔和、亮色調的布幔以及鋪在地板上的狼皮,構成了一和諧的韻律。    

惠斯勒與佔統治地位的學院派藝術及沙龍觀念,始終存在著分歧,也受到很多譏諷與嘲弄。但他最好的肖像畫正是在這幾年裡創作出來的。這些作品充滿了對人的道德和精神生活的深深的尊重,具有為寫實藝術所要求的高度簡練和嚴謹的風格。1871年,誕生了著名的〈黑與灰的組合一號:畫家的母親畫像〉--美國畫壇上的一顆明珠。高雅的銀灰色調,似乎可以觸摸到物體以及畫面的筆觸,在簡練、質樸、自然的構圖上顯得和諧勻稱,這幅肖像最明顯地體現出美國人民寫實主義的優良傳統,這位上了年紀的美國婦女形象,像清教徒那樣嚴肅質樸無華而富於民主精神,生動感人。    

惠斯勒很早就善於用音樂標出自己色調的關鍵所在,如以「藍色交響曲」、「夜曲」來命名作品,反映出他對色調結構的仔細推敲以及對豐富音響的追求。他一直是大自然的細膩詩人。他一生都畫風景,巧妙地畫出大膽、概括、優美的作品。惠斯勒的油畫和版畫意味含蘊,優美異常,充滿創造性。

 本書以百餘幅惠斯勒的作品圖片,穿插於其生涯各階段介紹中,希望透過圖文對照,深入惠斯勒作品唯美詩意的美學核心。

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