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藝術打造的財富傳奇: 名牌畫商、藏家、藝術家、拍賣商、藝評家同台現身說法, 帶你看穿藝術市場的遊戲規則

藝術打造的財富傳奇: 名牌畫商、藏家、藝術家、拍賣商、藝評家同台現身說法, 帶你看穿藝術市場的遊戲規則

作者 : 唐.湯普森

作者 : Don Thompson

出版社 : 原點出版社

可訂購

定價 : NT 380

售價79折, NT300

內容簡介


◎ 第一本帶你真正看穿「藝術市場」的遊戲規則
◎ 明星藝術家、名牌畫商、超級藏家、藝評家、拍賣人,同台現身說法
◎ 高潮迭起的金錢遊戲,如電影情節的收藏傳奇,沒看這本,藝術投資別輕易進場
◎ 從蘇富比到佳士得,直擊國際拍賣現場,破解操盤手法與市場運作之道
◎特別彩頁_赫斯特、傑夫˙昆斯、沙奇、高古軒…,藝術界名牌一次認識
◎前25大藝術家、藏家及最高拍賣紀錄一覽
◎ 《時代雜誌》強力推薦:給一生從不曾讀過任何藝術書的讀者
◎石瑞仁、胡永芬、胡忠信、陸蓉之、陳鳳馨、楊照、趙少康、劉惠媛、蘭萱 一致推薦

這一本,帶你看穿藝術市場的遊戲規則
佳士德‧蘇富比‧明星藝術家‧名牌畫商‧超級藏家‧藝評人‧藝術博覽會 同台現身說法

從安迪˙沃荷、村上隆到赫斯特,
art = Money,How they made it?

你一定想像不到,賣一幅珍貴的竇加畫作與一杯冰鎮露啤,背後的行銷課題有多類似。
──艾佛瑞德.陶布曼(A. Alfred Taubman),前蘇富比控股股東

為什麼藝術品的價格動輒百萬美元天價,一顆鑲鑚的骷顱頭,收藏家個個趨之若鶩?村上隆的大公仔如何創下一億日幣的天價?為何超級精明的紐約投資銀行家願意花1200萬美元買一隻腐爛中的鯊魚屍體?是什麼樣的魔法讓帕洛克的滴畫《一九四八年,第五號》賣出1.4億美元的天價?為何一件拴了銀鍊子、扔在牆角、取名《沒有人離開過》的皮夾克,能在2007年蘇富比拍賣會上拍出69萬美元的佳績?所有這些你曾在新聞上聽聞,令人匪夷所思的頭條話題,都可從本書中得知箇中秘辛。

除此之外,更可透過本書登堂入室,來到名流仕紳進出的佳士得和蘇富比拍賣會現場,直擊神祕的國際夜拍會,破解操盤手法及市場運作之道。藝術市場是否已達高點?當代藝術到底值不值得投資?美國最有影響力的另翼刊物《村聲週報)評論家Jerry Saltz曾斷言85%的當代藝術品都是垃圾,但為什麼光2006年就有131位當代藝術家的作品在拍賣會上屢創新記錄呢?而未來又有哪些藝術家會有出人意外的驚奇表現?中國藝術市場的發展又將如何令人期待?從藝術家、畫商、交易員、收藏家到拍賣會,看門道,培養好眼光,學會藝術投資之道。

本書以引人入勝的文字,首度帶領讀者一窺現代藝術世界種種光怪陸離的瘋狂經濟現象,並揭發自安迪˙沃荷以來,赫斯特(Damien Hirst)、昆斯(Jeff Koons)及艾敏(Tracey Emin)等當代藝術家創下銷售天價的行銷策略。作者唐‧湯普森走訪拍賣公司、畫商及收藏家,掀開藝術市場背後的心理面紗,顯示物慾及擁名畫自重的渴望如何導致買家脫軌演出。文中更引證品牌在藝術界中所扮演的決定性角色,在許多方面與時尚精品界有異曲同工之妙。作者以迷人、慧黠的文筆與思路深入探討當今的文化現象。在當代藝術界,你若不是名牌,就什麼都不是。

【藝術品成交紀錄一覽】
◎繪畫作品最高拍賣紀錄
《拿煙斗的男孩》(Garçon à la pipe,1905),畢卡索(Pablo Picasso),1.04億美元,紐約蘇富比,2004
《朵拉與貓》(Dora Maar au chat,1941),畢卡索,9520萬美元,紐約蘇富比,2006
《嘉舍醫師的畫像》(Portrait of Dr Gachet,1890),梵谷(Vincent van Gogh),8250萬美元,紐約佳士得,1990(1997年8月透過蘇富比私下安排以9000萬美元轉售成交)
《艾蒂兒‧布洛赫─鮑爾畫像二號》(Portrait of Adele Bloch-Bauer II,1907),克林姆(Gustav Klimt),8790萬美元,紐約佳士得,2006

◎戰後藝術品最高拍賣紀錄
《白色中心(豔紅上的黃、粉紅與淡紫)》(White Center,1950),羅斯科(Mark Rothko),7280萬美元,紐約蘇富比,2007
《綠色車禍(燃燒的車一號)》(Green Car Crash,1964),沃荷(Andy Warhol),7170萬美元,紐約佳士得,2007

◎英國畫家最高拍賣紀錄
《Giudecca, La Donna della Salute and San Giorgio》(1840),透納(J.M.W. Turner) ,3580萬美元,紐約佳士得,2006

◎雕塑品最高拍賣紀錄
《空中之鳥》(Bird in Space,1923),布朗庫西(Constantin Brancusi),2750萬美元,紐約佳士得,2005
《酷比二十八》(Cubi XXVIII,1965),史密斯(David Smith),2380萬美元,紐約蘇富比,2005

◎繪畫作品最高私人交易紀錄
《一九四八年,第五號》(No. 5,1948),帕洛克(Jackson Pollock),1.4億美元,2006年售予墨西哥金融家大衛‧馬提涅茲(David Martinez)/由紐約蘇富比代表議價
《女人第三號》(Women III,1952-3),德˙庫寧(Willem do Kooning),1.375億美元, 2006年售予科恩
《艾蒂兒‧布洛赫─鮑爾畫像一號》(Portrait of Adele Bloch-Bauer I,1907),克林姆,1.35億美元,2006年售予紐約雅詩蘭黛繼承人朗恩‧蘭黛(Ron Lauder)的新畫廊(Neue Galerie)/由紐約佳士得代表議價
《錯誤的開始》(False Start,1959),瓊斯(Japer Johns),8000萬美元,2006年由大衛‧葛芬私下轉售給葛理芬夫婦(Anne and Kenneth Griffin)
《麥田背景前的農婦》(Peasant Woman Against a Backdrop of Wheat,1890),梵谷,8000萬美元,2005年由史帝夫‧文恩(Steve Wynn)出售
《藍綠色夢露》(Turquoise Marilyn,1962),沃荷(Andy Warhol),8000萬美元,2007年由史蒂芬‧艾德立思(Stefan Edlis)私下售予科恩

【藝術家品牌】
Damien Hirst 達米安˙赫斯特
──藝術史上最會賺錢的藝術家

成為名牌是生命中重要之事。我們所存在的世界就是這麼回事。
我喜歡用一個東西來傳達一種感覺。鯊魚是很嚇人的,它的體型比你大,而且你對這個環境很陌生。它似死亦生,似生亦死。

Profile
˙聲稱四十歲時身價為一億英鎊(約45億台幣)。這個數字等於畢卡索、安迪˙沃荷加上達利同齡身價的總和──而這三位都是藝術史上最會賺錢的藝術家。
˙1965年7月7日生於布里斯托,長於里茲。畢業於倫敦哥斯密學院(Goldsmiths College)。
˙就學期間曾在太平間打工,影響日後創作主題。
˙在學時於倫敦船塢區策劃「凍結」(Freeze)展覽,廣受好評,開啟日後藝術家職業生涯。
˙1990年,與友人策劃一場名為「賭徒」(Gambler)的倉庫藝展。贊助人沙奇站在裝置作品《一千年》前目瞪口呆,稍後買下這件作品,並提供赫斯特未來創作的經費。
˙擅長畫題=話題的行銷策略,作品名稱是一個重要環節,會迫使觀者賦予它一個意義。畫題所引起的討論和作品本身一樣熱烈。

News
˙1995年,30歲贏得英國一年一度的透納獎,得獎作品為《被分開的母與子》。
˙2003年5月,成為第一位作品登上太空的藝術家,點畫作品被選為英國「獵兔犬號」(British Beagle)登陸小艇所使用的儀器校準表。
˙1997年與友人合開「藥房」時尚餐廳,因店名容易誤導引發皇家醫藥學會提告,登上新聞頭條。2003年結束營業,餐廳裡的150件物品搬上拍賣桌。在蘇富比259年的歷史中,首度為在世藝術家舉行專場拍賣。原估價300萬英鎊,最後拍出1110萬英鎊,淨利所得,勝過餐廳經營六年的利潤。

Record
˙2007年5月,一幅194规154cm的點畫在紐約蘇富比拍出150萬美元。
˙2007年6月,《搖籃曲之春》在倫敦蘇富比拍出1910萬美元(逾5億台幣),創下在世藝術家的最高拍賣紀錄。
˙《生者心目中無謂之死亡恐懼》,1200萬美元。
˙《看在上帝份上》問世一年前,即被一百種刊物所報導,成本1200萬英鎊,要價5000萬英鎊(約23億台幣)。
˙《上帝之怒》以400萬美元賣給韓國首爾的三星美術館。


《原書名:身價四億的鯊魚:當代藝術打造的財富傳奇》
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作者介紹

■作者簡介

唐‧湯普森(Don Thompson)
經濟學家、商學教授,任教於倫敦經濟學院(London School of Economics)、哈佛商學院(Harvard Business School)與多倫多約克大學書利克學院(Schulich School, York University)。經常講述有關藝術課題,自著與合著九本探討行銷與經濟的書籍,部份已譯成六國語言。現居倫敦與多倫多。
因2005年暢銷書《蘋果橘子經濟學》(Freakonomics),萌發撰寫此書的念頭,試著用經濟學來解釋當代藝術品動輒拍出百萬美元天價的背後原因。
寫作材料來自訪談及二手消息,因為旨在寫作一場當代藝術市場的深度遊記,而非學術參考書,讀者應將本書提供材料視為範例樣本,或看成是貼近現實的傳奇故事。過程中,有賴倫敦蘇富比前董事長、拍賣大師彼得.威爾遜(Peter C. Wilson)先生指教,才得以領略藝術拍賣迷人而複雜的風貌。
此外幸得許多畫商、拍賣公司專員、藝術界人士以及各領域高層主管的熱心協助與鼓勵,成就本書的原創性。但此原創性僅如美國教育家勞倫斯.彼得(Laurence J. Peter)所說:是一門「記住你所聽到的,但忘記你是聽來的」藝術。
對當代藝術經濟現象有興趣的讀者,建議從三份雜誌讀起:《藝術與拍賣》(Art & Auction)、《藝術新聞》(ARTnews)與《藝術新聞報》(The Art Newspaper)。

譚平
清華大學電機學士,紐約理工學院傳播藝術碩士,曾任廣告製片,現專事翻譯。譯有《植物,也有情緒》(博大出版)。

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