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Mahler: Symphony No.6 (2CD)

Mahler: Symphony No.6 (2CD)

作者 : Bernard Haitink/ Chicago Symphony Orchestra

作者 : 海汀克/ 芝加哥交響樂團

出版社 : CSO Resound

※ ※ 無庫存

無庫存

定價 : NT 710

售價9折, NT639

內容簡介


充滿英倫高貴光芒的百年老店,倫敦交響樂團                                                               文/風雲唱片

成立於1904年的倫敦交響樂團(London Symphony Orchestra)是目前倫敦歷史最悠久的交響樂團。當時由於亨利.伍德指揮的女王音樂廳管弦樂團內部產生合約問題,某些樂團成員因而獨立出走,創立倫敦交響樂團。至於女王音樂廳管弦樂團,就是至今依然相當受歡迎的「逍遙音樂會」的主力。分裂之後的倫敦交響樂團吸取原來的教訓,樂團完全採用團員自治方式管理,而行政上的管理委員會則由團員選舉?生。而這種團員管理自己團隊的模式,大受樂界的好評,之後大多數的倫敦樂團也採納同樣的方式處理行政事務。 倫敦交響樂團一創立就充滿話題性,關鍵在於1904年創立的同時,就請來德國作曲家兼指揮家漢斯.李希特(Hans Richter)擔任指揮。李希特曾於1876年8月在拜魯特歌劇院指揮華格納《尼貝龍根指環》的全劇首演,結果大為成功,李希特也因而在歐陸樂界取得相當權威的名聲。李希特於1904年6月9日擔任倫敦交響樂團創團音樂會的指揮,不久之後,李希特便正式成為首任指揮,倫敦交響樂團的百年傳奇,便從李希特的指揮棒開始。 不過,倫敦交響樂團的實際經濟狀況,並不像它所創造的話題一樣風光。由於缺乏固定與完善的經濟來源與贊助,所以倫敦交響樂團只能透過團員、指揮、音樂協會和其他組織之間的雇傭關係來維持運作;此外,每年的音樂會次數有限,這對一個以演出費來維持生計的新生樂團,壓力不可謂不小。所以倫敦交響樂團在開創時期的十幾年之間,一直是在「有一餐沒一餐」的狀況下「撐」過來的。 不過在這麼窘困的情況下,倫敦交響樂團依然做了幾項突破性的嘗試:在李希特的率領之下,倫敦交響樂團於1906年首次赴巴黎巡迴演出,也與法國的指揮家合作,這是他們第一次跨越英倫海峽,前往歐陸展現他們的英倫之聲;1907年,倫敦交響樂團在倫敦的柯芬園舉行的第一次德國歌劇演出。李希特擔任倫敦交響樂團的指揮長達八年,直到1911年才結束了他在倫敦的指揮歲月。 在李希特退任之後,接任的匈牙利指揮家尼基許(Arthur Nikisch)也同樣是響譽國際的重要人物。1912年,倫敦交響樂團在尼基許的率領下,成為第一支前往美國和加拿大演出的英國管弦樂團。雖然不穩定,不過此時期接下倫敦交響樂團的指揮家都是赫赫有名的人物,像是艾爾加、孟根堡等等。1920年,倫敦交響樂團簽下第一個唱片錄音合約,與理查.史特勞斯、華格納之子齊格飛.華格納、華爾特、畢勤和溫加納特等著名指揮共同灌錄了一些唱片,這對倫敦交響樂團的經濟狀況帶來不小的助益,而樂團與這些指揮保持穩定的合作關係,也對樂團帶來深遠的影響。 大戰對倫敦交響樂團也是另外一個能否繼續生存的考驗。主要的原因在於當時樂團裡70%的團員都被徵召入伍,再加上樂團的據點──女王廳──於1941年5月11日在某次空襲中毀於一旦,這件事對英國的音樂界帶來的打擊相當大。因此倫敦交響樂團也只能停止戰時的一切活動。 倫敦交響樂團從大戰後的1945年起,幾乎可以說是從零開始,而緩慢地恢復樂團以往的活力。提到這點,就不得不感謝五○年代擔任首席指揮的克利普斯(Josef Krips)。倫敦交響樂團正是在此時開始定型,再加上樂團在五○年代後期進行一次「大換血」的動作,樂團內部重新組織,吸收英國境內年輕的、技巧優異的演奏者,將實力不符水準的一次剔除。這次的「大換血」對倫敦交響樂團的整體實力有著本質上的變化,經過這一次的「大換血」,樂團的音色整個大幅精進,也為未來突飛猛進的本錢紮根。 克里普斯為倫敦交響樂團「汰舊換新」,而接任的法國指揮家蒙都(Pierre Monteux)則是一口氣將倫敦交響樂團拉到與維也納愛樂、柏林愛樂等歐陸一流樂團相同的演奏水平。蒙都在1961年接下這個位子,立刻就聽出倫敦交響樂團亟待提升的部分,這位講求音色細膩變化之美的法國指揮,首先要求大幅強化團員之間的合奏訓練,要求團員在演出時也要學著聆聽彼此的音色,使樂團邁往一個更合諧的整體,無論在演奏多麼有難度的作品之際,蒙都要要求整個樂團要像指揮家手中的一件樂器,必須發出整齊劃一的聲音才合格,絕不容許半點暇疵存在。1963年,倫敦交響樂團在戰後首度出訪美國,之後固定每年巡迴世界演出一次,於日本、韓國、印度、香港、伊朗、土耳其、以色列、美國和加拿大等地演出。從那時起,由於倫敦交響樂團逐漸塑造出它的質感,不僅演出深獲好評,倫敦交響樂團本身也成為國際級的著名管弦樂團,一直是各種大型國際音樂節的常客,同時也是唱片公司要灌錄唱片時競相合作的對象。 倫敦交響樂團的「個性塑造」與團員民主的經營路線,事實上並不適合每一位指揮,當然這還與指揮和團員之間的溝通有關。或許是蒙都的成就太高,接任的匈牙利指揮家克爾提斯(Istvan Kertesz)就顯得壓力十足,他曾與樂團在藝術詮釋與樂團實務方式都產生過尖銳的對立,最後氣得拂袖而去。 若要定位倫敦交響樂團的另一段榮光時期,那麼1968-1979年由美國指揮普列文擔任指揮的時期絕對榜上有名。普列文之於倫敦交響樂團,就像伯恩斯坦之於紐約愛樂。其實倫敦交響樂團的演奏特質已經被蒙都與克爾提斯給磨練出來,普列文所做的就是讓這項特質透過各種管道「發揚光大」。普列文在指揮上帶來明快清晰的特色,不過更重要的是他移植過去在好萊塢電影事業的經驗,讓倫敦交響樂團的爆光率大增。經由大量的現場演出、灌錄唱片和電視節目,普列文給樂團同時也給他本人帶來了極高的聲望。普列文把倫敦交響樂團帶到前蘇聯演出,他也與倫敦交響樂團成為電視明星,許多人從他們的節目中開始體會到古典音樂的奧妙之處。而普列文對浪漫樂派作品的詮釋才氣,加上他對20世紀英國作曲家的敬意,讓他在英國樂界受到史上罕見的歡迎。此外,普列文謙和的個性,讓他在樂團之中的聲名也一直居高不下,這種輕鬆和諧的氛圍可說是可遇不可求的,以致於普列文1979年卸任之際,樂團全體成員投票,授予普列文「名譽指揮」的稱號。1992年,普列文出任倫敦交響樂團「桂冠指揮」,而英國女王伊莉莎白二世更授予他「爵士」頭銜。 已經不是「潛力股」的倫敦交響樂團,於1979年請來當時還是「潛力股」的義大利指揮阿巴多(Claudio Abbado)擔任首席指揮。關於阿巴多的豐功偉業,這裡不必多述,但阿巴多繼承托斯卡尼尼風格,將自己的演奏個性與這位前輩做巧合的結合,使得倫敦交響樂團成為少數能讓人緬懷戰前指揮大師榮光的樂團。其實阿巴多自1966年起就與倫敦交響樂團開始合作,1972年,阿巴多宣佈自己在英國只專注指揮倫敦交響樂團,除此之外不與其他樂團合作;1973年,阿巴多率領倫敦交響樂團前往薩爾茨堡音樂節演出;1981年,倫敦交響樂團也正式遷入了新落成的Barbican藝術中心音樂廳。正是阿巴多,把倫敦交響樂團的聲名帶到當時與維也納愛樂、柏林愛樂鼎足而立的歐洲三大樂團。事實上綜觀阿巴多與倫敦交響樂團合作的唱片之中,有許多演出都名列唱片史的精典之林。在阿巴多卸任後不久,柏林愛樂就聘請阿巴多擔任卡拉揚接班人的重大任務,這也可以看出倫敦交響樂團在選擇指揮方面的識人之明。 接任的提爾森.湯瑪斯(Michael Tilson Thomas),是一位富有活力與戲劇性格的美國指揮家,他的出現也為倫敦交響樂團注入更為多元的面向。而科林.戴維斯爵士(Sir Colin Davis)的進駐,則讓倫敦交響樂團帶入另一個高峰。能夠擁有傳統英國特色,又能融合當代風格的細膩指揮大師,可謂鳳毛麟角,而科林.戴維斯爵士就是一位這樣充滿高貴氣質的大師,他早在1965年就榮獲大英帝國騎士勳章,而於1980年受封為爵士,並且於1995年獲得皇家愛樂協會金獎。當科林.戴維斯爵士75歲大壽之際,倫敦市政府與王室都為他舉辦了慶祝會;而2004年也正值倫敦交響樂團成立一百周年,除了一系列在倫敦的演出慶祝活動之外,倫敦交響樂團也進行了巡迴世界的演出行程。 不過由於年紀因素,科林.戴維斯爵士愈來愈不適合長途旅行,因此英國新生代指揮家丹尼爾.哈丁(Daniel Harding)也成為最重要的客席指揮。哈丁曾在拉圖與阿巴多底下擔任副指揮,可以說是指揮界的「英國新希望」,倫敦交響樂團將在他的率領之下,抬頭挺胸地進入二十一世紀。 自2001年起,倫敦交響樂團自創品牌,發行倫敦交響樂團與許多指揮合作的現場錄音,紀錄了眾多大師與樂團心靈交會的經典時刻所。在目前已經發行的三十多張錄音當中,最令人感到歷史價值深刻的,即是柯林.戴維斯爵士的白遼士作品集。說起柯林.戴維斯爵士的白遼士作品錄音,Philips時代那一套可評為典範級的錄音,已經是被世界各大評鑑系統奉為圭臬的權威版本。而二十一世紀初,柯林.戴維斯爵士與倫敦交響樂團再次合作其中的重要作品錄音,更是更勝於藍的好演出,倫敦交響樂團的音色線條,加上柯林.戴維斯爵士的細膩詮釋,正讓白遼士作品之中外放且炫目的管弦樂配器能以更溫和雋永的面貌呈現出來,成為目前聆聽白遼士作品的絕對首選。也讓我們更加期待倫敦交響樂團未來的發展。 目前倫敦交響樂團的指揮:首席指揮:柯林.戴維斯爵士桂冠指揮:普列文客席指揮:提爾森.湯瑪斯、丹尼爾.哈丁副客席指揮:希考克斯(Richard Hickox) LSO Live 倫敦交響樂團現場經典得獎紀錄 《羅密歐與茱麗葉》 ESSENTIAL BERLIOZ RECORDING Gramophone 《畢雅翠絲與班內迪克》 EDITOR’S CHOICE Gramophone、 RECOMMENDED RECORDING Gramophone Guide to Good CDs、 BEST BUY Classic FM Magazine、 ESSENTIAL BERLIOZ RECORDING Gramophone 《幻想交響曲》 EDITOR’S CHOICE Gramophone RECOMMENDED RECORDING Gramophone Guide to Good CDs BEST BUY Classic FM Magazine ESSENTIAL BERLIOZ RECORDING Gramophone 《浮士德的天譴》 EDITOR’S CHOICE Gramophone RECOMMENDED RECORDING Gramophone ESSENTIAL BERLIOZ RECORDING Gramophone 《特洛伊人》 GRAMMY AWARD WINNNER - Best Classical Album GRAMMY AWARD WINNNER - Best Opera GRAMOPHONE AWARD WINNER - Best Opera CLASSICAL BRIT AWARD WINNER - Critics’ Choice 《哈洛德在義大利》 RECORD OF THE MONTH Gramophone Magazine (UK) September 2003 Disc of the Month ClassicsToday.com July 2003
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